承襲中華傳統，廣納百川文化
香港被譽為「東方之珠」，乘載各地文化，藝術更是融匯貫通，形成一種獨有的文化特色。其中，自1981年創團至今的香港舞蹈團更是以融合多元題材、跨領域合作聞名，透過一部部由舞者精湛舞技重新演繹的經典劇作，完整體現其創立宗旨「融匯中西，舞動香港」的藝術精神。
舞者出身、現任香港舞蹈團藝術總監的楊雲濤認為：「香港舞蹈團是一個讓每一位對藝術抱有理想的人能夠互利互助，充分將自身才能發揮到最大限度，進而實現自我價值的創作平台。」
他表示，香港除了中華傳統文化的薰陶，同時也因其國際都會地位，深受世界流行文化與潮流影響。在東西方藝術交織的創作環境下，香港舞蹈團積極吸收外來元素，融入當下時事，讓力與美的展現得以跨越地域和語言的藩籬，藉此反映出香港文藝圈的多元發展與兼容並蓄。諸如家喻戶曉的《倩女．幽魂》、《花木蘭》，以至源自當代漫畫的《風雲》和《中華英雄》等，皆於此理念之下萌生。
分享，讓每一次合作與眾不同
除了將多元文化結合天馬行空的想像，香港舞蹈團亦經常與跨界、跨地域的其他藝術單位、舞團、音樂家等合作，例如與四川歌舞劇院合作重新製作的《塵埃落定》；攜手國際級小提琴家姚珏及香港弦樂團，以香港角度探索中國民族文化的《弦舞》等，都是合作交流的作品。
楊雲濤表示，「合作的過程便是一群人互相分享，透過聆聽與選曲讓原本抽象的構想藉由層層轉變，形成一件鮮明完整的創作。」由於承襲不同地域的生活背景與文化思想，每一次合作也能激發更多創作上的火花。在《弦舞》的合作過程中，演出內容不僅是中西方文化的碰撞結合，更透過視覺演出打破樂手與舞者之間的明顯界線，創造出音樂與舞蹈地位對等的舞台表演。
在藝術方面的交流之外，與合作對象之間的互動溝通亦是種學習挑戰。行政總監崔德煒表示，縱使合作對象皆為華人，惟因文化背景、工作習慣有所不同，於是每一次的合作都是一堂寶貴的學習課程。他說與南寧市藝術劇院 合作演出另一個節目時，由於投影效果對於這齣劇目非常關鍵，即使要跨越種種困難及不斷溝通，也要達到投影器材的高規格要求。
培育新血，從「學、演、賞」做起
在進行跨界、跨領域合作之餘，香港舞蹈團亦不忘推廣中國舞蹈與提攜後進，分別於2006年和2008年成立兒童團和少年團，更推出廣受歡迎的兒童舞蹈戲碼，例如《小黃鴨》等。透過獨特教學模式--「學習、表演、欣賞」，培養年輕世代對於舞蹈的興趣，亦提供學齡兒童教育體制外的專業訓練。
「雖然舞者的養成伴隨著大量的學習與訓練，但並非將其塑造成一種規範或限制。」楊雲濤指出，旗下的兒童團和少年團以教育為出發點，而不強調其功能性。相較於知識或技能的累積，香港舞蹈團更重視年輕世代對於舞蹈興趣的培養與欣賞舞蹈的動力。目前學員已有約三百餘人，其中亦有不少結業學員進入香港演藝學院，成為香港演藝圈的生力軍。
沒有最好或最壞，一切取決於期待
香港舞蹈團將於6月上演《一水南天》，描述出生潮州的陳一水如何來到香港，從碼頭苦力成為米店「譽泰隆」創始人的故事。楊雲濤表示，《一水南天》將以音樂劇的形式呈現於觀眾面前，透過現場演唱展現香港的獨特性與重要性。
「陳一水的生命故事某種程度上，可說是香港從小漁村發展到港口都市的縮影。面對時代變遷，雖然我們無法逃離當下的環境，但無論身處何處，每個人都有機會選擇自己將如何面對。」透過肢體語言的詮釋，香港舞蹈團期望每位觀眾能藉此再次認識香港，重新體驗這座城市的魅力與活力。
無論時代，香港舞蹈團堅持以藝術撫慰人心，將繼續維持高效率的團隊營運，持續向外搭建起合作的橋梁，讓香港藝術環境更為創新多元。
